Description de l'émission :
Unlimited Miles : Miles Davis At 100 garde un pied ancré dans le riche héritage de Miles Davis, tandis que l'autre saute audacieusement vers l'avenir. Sous la direction du pianiste et compositeur primé John Beasley, ce sextuor étoilé plonge dans l'esprit visionnaire et la créativité sans limites de Miles Davis, explorant les vastes directions que sa musique continue d'inspirer. Les arrangements de Beasley couvriront chaque décennie de la carrière caméléonesque de Davis.
John Beasley - Piano
Pianiste, compositeur et arrangeur, la carrière de John Beasley regorge de réalisations qui font le lien entre les médias musicaux et visuels. Pianiste d'une polyvalence peu commune, il a accompagné les icônes du jazz Miles Davis et Freddie Hubbard dès l'âge de 20 ans. Depuis, il a joué avec Dianne Reeves, Christian McBride, Chaka Khan, Kenny Garrett et Stanley Clarke. Il a même donné un concert avec James Brown, faisant revivre la musique du big band Soul on Top de Brown. Le travail considérable de Beasley en tant que compositeur et arrangeur s'étend bien au-delà du jazz, avec de nombreux crédits à la télévision et au cinéma, y compris des films à succès dont la musique a été composée par Thomas Newman, 15 fois nommé aux Oscars. Ses plus de 20 enregistrements lui ont valu 2 GRAMMY® Awards, 12 nominations et 2 nominations aux Latin Grammy.
Sean Jones - Trompette
La musique et la spiritualité ont toujours été intimement liées dans la vision artistique du trompettiste, chef d'orchestre, compositeur, éducateur et activiste Sean Jones. Après une expérience de six mois avec le Jazz at Lincoln Center Orchestra, Wynton Marsalis lui a proposé un poste permanent de trompettiste principal de l'ensemble, poste qu'il a occupé de 2004 à 2010. En 2015, M. Jones est devenu membre du SFJAZZ Collective. M. Jones a participé à des enregistrements et à des concerts avec de nombreuses figures majeures du jazz, notamment Illinois Jacquet, Jimmy Heath, Frank Foster, Nancy Wilson, Dianne Reeves, Gerald Wilson et Marcus Miller. Jones est un éducateur de renommée internationale. Il est président du Jazz Education Network et titulaire de la Richard and Elizabeth Case Chair in Jazz Studies à l'Institut Peabody de l'Université John Hopkins à Baltimore. Il est également directeur artistique du programme NYO JAZZ du Carnegie Hall. Auparavant, il a été président du département des cuivres au Berklee College of Music de Boston.
Mark Turner - Saxophone
Au cours d'une carrière qui s'étend sur deux décennies et englobe un large éventail de projets musicaux, le saxophoniste Mark Turner s'est imposé comme une présence imposante dans la communauté du jazz. Grâce à son timbre personnel et distinctif, à ses talents d'improvisateur et à son approche innovante et stimulante de la composition, il s'est forgé une réputation de grande envergure en tant que l'une des forces musicales les plus originales et les plus influentes du jazz. Il a publié plus d'une douzaine d'albums en tant que leader et est également prolifique en tant que sideman. Il a enregistré et tourné avec des musiciens aussi divers que Jakob Bro, Tom Harrell, Billy Hart, Ed Simon, Enrico Rava, Kurt Rosenwinkel, David Virelles, Ethan Iverson, Baptiste Trotignon et le SFJAZZ Collective.
Kurt Rosenwinkel - Guitare
Kurt Rosenwinkel est un guitariste de jazz, un compositeur et un chef d'orchestre très acclamé et influent. Considéré comme l'un des musiciens de jazz les plus importants de sa génération, Rosenwinkel a passé des décennies à repousser les limites du genre jazz et à développer un son caractéristique qui a captivé le public dans le monde entier. Avec une carrière de plus de 30 ans, Kurt Rosenwinkel a sorti une série d'albums révolutionnaires, a collaboré avec des légendes du jazz et continue d'inspirer la prochaine génération de musiciens de jazz. Son approche novatrice de la composition et de l'improvisation a fait de lui un nom connu des amateurs de jazz.
Ben Williams - Bass
Depuis plus d'une décennie, Ben Williams est devenu l'un des bassistes les plus acclamés et les plus polyvalents du jazz moderne. L'ascension de Ben Williams a commencé lorsqu'il a remporté le concours international de jazz Thelonious Monk dans la catégorie contrebasse en 2009. Trois ans plus tard, il a remporté le Grammy® du meilleur album instrumental de jazz en tant que membre du guitariste Pat Metheny's Unity Band. Il a joué et enregistré avec des géants tels que Pat Metheny, George Benson, Stefon Harris, David Sanborn, Lauryn Hill, Wynton Marsalis, Robert Glasper, Maxwell et Nicholas Payton. En 2013 et 2015, Williams a reçu le DownBeat Magazine Critics Poll Rising Star Award for Bass.
Terreon Gully - Batterie
Le musicien Terreon Gully, lauréat d'un Grammy Award, est l'un des artistes les plus influents de sa génération. Lorsqu'il n'est pas occupé avec le Christian McBride Band, Stefon Harris, David Sanborn ou Yerba Buena, Terreon trouve le temps de travailler avec des artistes tels que Burning Spear, Lauren Hill et Roy Ayers. Connu pour son authenticité et sa polyvalence, Terreon se produit dans une grande variété de genres et de contextes musicaux, travaillant avec les meilleurs. Des pionniers du reggae aux icônes du hip hop, en passant par les légendes du jazz, Terreon a joué, tourné et enregistré avec de nombreux artistes, parmi lesquels : le Benny Green Trio, Charlie Hunter, le Real Live Band, Diane Reeves, Abbey Lincoln, Marc Cary, Russell Gunn, Lizz Wright, Jackie Terrason et Common, ainsi qu'une foule d'autres artistes. Outre les concerts, Terreon est connu pour son travail exceptionnel en studio, enregistrant pour des albums, des films et des publicités.
50% de réduction sur les billets étudiants/éducateurs à l'avance
Billet d'urgence étudiants/éducateurs 15 $ le jour de l'événement
Billet d'urgence militaires 15 $ le jour de l'événement (2 maximum avec une pièce d'identité valide)
Les groupes de plus de 10 personnes peuvent appeler le 816-474-4444 ou ajouter 10 billets ou plus à leur panier pour 10% de réduction.
