Durante cincuenta años, la artista estadounidense Linda Lighton (nacida en 1948) ha creado un poderoso conjunto de esculturas cerámicas subversivas que exploran el deseo en todas sus complejas formas. Su obra utiliza el ingenio y la seducción como armas conceptuales para explorar las relaciones entre el sexo, el poder y la política.
El Museo Nerman de Arte Contemporáneo se enorgullece de presentarLinda Lighton: Love & War, una gran exposición retrospectiva que examina la trayectoria profesional de Lighton, comisariada por Sydney Stutterheim, PhD, con la asistencia curatorial de Rose Dergan. La exposición va acompañada de un libro de 208 páginas, publicado y distribuido internacionalmente por Hirmer. Esta monografía, ricamente ilustrada, ofrece una visión general completa de su obra pionera, que traspasa los límites de la escultura cerámica.

Como nativa de Kansas City, Lighton ofrece una perspectiva del panorama cultural estadounidense desde el centro del país, lo que supone una importante diferencia con respecto al enfoque predominantemente costero de los discursos artísticos. Su obra aborda experiencias universales, pero la historia de su vida cuenta una narrativa única de rebelión y activismo. En particular, Lighton desafía las expectativas tradicionales sobre las mujeres, explorando las preocupaciones sobre la desigualdad de género junto con su compromiso de continuar el debate sobre la violencia armada y la degradación medioambiental. Love & War, la primera gran exposición museística de su obra, destaca la insistencia continua de esta singular artista en la alegría de la vida en medio de las luchas sociales y políticas.

Nacida en el seno de una familia acomodada del Medio Oeste, Lighton podría haber tomado el camino más sencillo y seguido las ambiciones de su padre de que se casara bien y se convirtiera en ama de casa, una continuación de los ideales sociales de una generación anterior. En cambio, Lighton rechazó esta trayectoria e insistió en su propio deseo de convertirse en artista. Cuando se le negó, se marchó de casa, ayudó a publicar un periódico de izquierdas, se casó, tuvo un hijo, se unió a una comuna en una reserva indígena americana en el estado de Washington, donde vivió sin agua corriente ni electricidad, y construyó a mano una cabaña de madera de ocho lados, todo ello antes de cumplir los 25 años.

Linda Lighton vive y trabaja en Kansas City, Misuri. Desde 1979 ha expuesto sus esculturas de cerámica a nivel nacional e internacional. Su obra forma parte de las colecciones permanentes del Museo de Arte Nelson-Atkins, Kansas City, Misuri; el Museo de Arte Contemporáneo Kemper, Kansas City, Misuri; el Museo de Arte Contemporáneo Nerman, Overland Park, Kansas; el Museo de Kansas City, Kansas City, Kansas; el Museo de Arte Spencer, Lawrence, Kansas; el Museo de Arte Crocker, Sacramento, California; el Museo Americano de Arte Cerámico, Pomona, California; el Centro Mundial de Cerámica de Icheon, Icheon, Corea; el Museo Internacional de Arte Cerámico FuLe, el Museo Americano, Fuping, China; el Museo Internacional de Cerámica, Kecskemet, Hungría; el Museo Nacional de Letonia, Riga, Letonia; el Museo Jiesia Bone China, Kaunas, Lituania; el Museo Ariana, Ginebra, Suiza; y la Academia Internacional de Cerámica, Ginebra, Suiza, entre otros.

HORARIO DEL MUSEO
ENTRADA GRATUITA
Martes, viernes y sábados: 10:00-17:00
Miércoles y jueves: 10:00-20:00
Domingos: 12:00-17:00
Lunes y festivos del JCCC: cerrado

Próximos días festivos del JCCC:
Vacaciones de invierno: 24 de diciembre de 2025-4 de enero de 2026
Día de Martin Luther King, Jr.: 19 de enero de 2026